在艺术界，作品鉴定的议题既复杂又充满争议。我们常陷入对传统鉴定方法的纠结，却往往忽视了作品整体氛围这一至关重要的考量。
气息的含义
气息并非是飘渺不定的存在。在艺术作品中，它体现为所有笔触汇聚的整体精神或风貌。这就像作品的灵魂，虽看不见摸不着，却极为关键。以一幅画为例，色彩的搭配、线条的走势等单个元素组合，便能产生一种独特的感觉，这就是气息。它并非由某一笔的深浅或某块色彩的鲜艳与否单独决定。在书法作品中，这一点尤为明显，点画共同塑造了独特的风格。
每件艺术作品都散发着独有的韵味。在古典音乐领域，贝多芬的作品气势恢宏，其音乐气息如同澎湃的潮水，这种气息彰显了音乐元素融合而成的独有风格和品质。
鉴定中的问题
鉴定古时书法作品常遇到难题。遇到未曾见过的书法家作品，许多人感到无所适从。很多人因为不认识他的字体、不熟悉他的书法风格，所以无法进行鉴定。这就像在偏远地区发现了一幅古代书法孤品，当地缺乏鉴定专家，因为不熟悉这种书法风格，所以难以辨别真伪。
人们通常喜欢对细节进行过分关注。以鉴赏书法为例，有的人只注重观察个别笔画的起笔和结尾，却忽略了整幅作品的气息。这种做法往往会导致误判，将真正的书法作品误认为是伪造品而将其剔除。
作品自身的多变性
艺术作品本身就蕴含着无穷的变化。以书法为例，即便是在同一人的同一幅作品里，对同一个笔画的表现手法也能展现千姿百态。比如王羲之的某个字，在不同的作品中可能会有好几种书写方式，这正体现了书法艺术的丰富变化。
同一书法家在同一时间段内创作的作品，风格各异。以苏轼为例，他的诗词手稿在行文和字体大小上都有所区别，但整体上仍保持一致。即便个别字的书写有优劣之分，整体作品的氛围依然保持稳定。
特殊情况需看整体气息
谢无量这样的书法家，其作品风格独特。他不喜欢盖章，甚至有时连签名也不留，书写时多模仿抄写，对细节并不十分注重。他追求的是那种纯真、自然、稚拙的趣味。在鉴赏他的作品时，不能只看细节，而应关注整体氛围。这种氛围极佳，是作品艺术价值的关键所在。
古人书写时偶尔会出现内容上的错误，但这并不会损害作品的韵味。许多古代诗人在创作过程中，诗稿上留下了修改的痕迹，这并不能说明这些错误会影响对诗稿气息的判断。
鉴定常出现的误判
在现实中，鉴定方法存在缺陷。众多非专业人士常以自己熟悉的书法家风格来评判其他作品，这往往会导致错误的判断。当普通爱好者面对一幅古雅的书法时，若他们习惯了现代规整的字体，往往会觉得这幅作品显得格外不寻常。
用放大镜审视他人，此法并不恰当。若以此法鉴定古法书，会发现古人的作品遍布瑕疵，进而引发众多作品的真实性疑虑。
气息判断的价值
鉴定家对气息的判断，源自他们综合的修养或学识。经验丰富的鉴定家或赏评家，在审视古代书法时，首先关注气息，随后才观察细节。这好比经验丰富的文物鉴赏者，一眼便能看出古董的年代和价格。专业鉴定家凭借丰富的学识和经验，在气息判断上更为精准。
